La precaria salud mental de Van Gogh, sus extravagancias y sus ansiedades emergen claramente en sus obras, donde también hay un cambio continuo en el uso del color, que refleja el cambio de su experiencias emocionales . En las pinturas de Van Gogh, la luz nunca está calibrada: es cegadora u oscura, al igual que sus estados de ánimo.



Si consideramos el arte como una representación del yo, los últimos diez años de la vida de Vincent Van Gogh (1853-1890), que coinciden con su producción artística, permiten afirmar que el pintor holandés fue un pintor profundamente individual. Deprimido , ansioso y mentalmente confundido. En 1889, el artista le escribió a su hermano Theo:



Creo que acepto abiertamente mi trabajo de loco, ya que Degas asumió el papel de notario. Pero aquí, todavía no siento toda la fuerza necesaria para ese papel.



La precaria salud mental de Van Gogh, sus extravagancias y sus ansiedades emergen claramente en sus obras, donde también hay un cambio continuo en el uso del color, que refleja el cambio de sus vivencias emocionales. En las pinturas de Van Gogh, la luz nunca está calibrada: es cegadora u oscura, al igual que sus estados de ánimo. La pintura es, para Vincent, una obsesión que exaspera su neurosis, tanto es así que, en algunos de sus refugios, tenía prohibido pintar. Pocos artistas han logrado expresar los dolores y sufrimientos de sus vidas con la misma intensidad que Van Gogh.

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Anuncio A partir de 1880 su color favorito pasó a ser el amarillo y pintó una serie de retratos de girasoles para decorar suCasa amarillaen Arles, en el sur de Francia: las flores están dispuestas sobre un fondo amarillo mantequilla, descansando sobre una mesa ocre, los pétalos, siempre amarillos, son angulosos, pintados con una energía casi maníaca. La predilección de Van Gogh por el amarillo se debió probablemente al abuso que hizo de la absenta: este licor actuó sobre su sistema nervioso, provocando alucinaciones y xantopía, o la visión amarilla de los objetos.



Mientras vivía en Arles, Van Gogh invitó a Paul Gauguin a pasar un tiempo con él: la fragilidad mental del primero y la arrogancia del segundo demostraron, sin embargo, una mezcla explosiva. Tras una violenta riña entre los dos, el pintor holandés se cortó la parte de la oreja con una navaja que luego llevó a un burdel para dársela a un amigo. Después de este episodio, al regresar del hospital, Vincent pintó dos extraordinarios autorretratos que muestran la extensión de la herida. El propósito de los autorretratos era tranquilizar a su hermano Theo, a quien le escribió:

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Creo que un retrato te puede decir mejor que una carta cómo soy.

Comenzó así un período caracterizado por largas internaciones psiquiátricas y una producción artística donde las pinceladas de amarillo se volvieron cada vez más violentas. El ímpetu de sus creaciones es el espejo de su condición psiquiátrica.

Durante este período Vincent contó con la ayuda de algunos amigos, entre ellos el Dr. Rey y el pastor Salles; alternaba períodos de lucidez con momentos de recaída en la enfermedad. En mayo de 1889, Van Gogh ingresó voluntariamente en el hospital psiquiátrico de Saint-Paul-de-Mausole. El diagnóstico del director de la clínica fue epilepsia : los médicos le administraron digital que acentuaba el trastorno de xantopsia. Los temas principales de la obra de Van Gogh se convirtieron en hospitales y asilos: en 1889 pintó 'Frente al asilo Saint-Rémy‘, ‘Los jardines de Saint-Paul‘, ‘El dormitorio de Saint-Paul' y el 'Retrato del Dr. Rey‘.

Los misterios de Van Gogh La pintura como una obsesión que exaspera la neurosis - image 1

Frente al manicomio Saint-Rémy (1889) - V. Van Gogh, óleo sobre lienzo

En la primavera de 1890, Van Gogh dejó Saint-Remy definitivamente y se instaló en Auvers-sur-Oise, un pueblo no muy lejos de París, donde vivía el Dr. Gachet, quien se ocuparía de él. Van Gogh estaba particularmente nervioso en este momento y se peleó con el propio Gachet sobre quien le escribió a su hermano:

Creo que no se debe confiar en el Dr. Gachet de ninguna manera. Me parece que está más enfermo que yo, o al menos tanto como yo. Ahora, cuando un ciego guía a otro ciego, ¿no terminarán ambos en la zanja? No sé qué decir. Ciertamente, mi última crisis, que fue terrible, se debió en gran parte a la influencia de otros pacientes.

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En Auvers-sur-Oise, el artista creó varias pinturas, muchas de las cuales representaban paisajes y escenas de campo, especialmente campos de trigo. Su última obra maestra, 'Campo de trigo con cuervos(1890), es la síntesis de la inquieta experiencia humana y artística de Vincent que escribirá, al respecto:

inmensas extensiones de trigo bajo cielos atormentados, no tuve dificultad en expresar mi tristeza, mi extrema soledad.

Anuncio Algo irreparable flotaba en el aire y el sentimiento abandonado por el hecho de que su hermano Theo no llegara a Auvers-sur-Oise quien por motivos de salud y trabajo tuvo que renunciar a sus vacaciones, contribuyó a la decisión de realizar un gesto dramático: En 1890, después de salir a pintar en el campo que rodea la ciudad, Vincent Van Gogh decide quitarse la vida.

Las crónicas siempre han hablado de la muerte por suicidio del pintor; sin embargo, en 2011, dos historiadores del arte, Steven Naifeh y Gregory Smith propusieron una reconstrucción diferente: el artista habría sido asesinado por un disparo accidentalmente disparado por la pistola de un niño. Durante las horas de agonía, Van Gogh habría decidido no denunciar al joven, porque había acogido la muerte como una liberación de su depresión.

Unos meses después, su hermano Theo también fue ingresado en un hospital psiquiátrico en París. Tras una aparente mejora se trasladó a Utrecht, donde murió en enero de 1891, seis meses después que su hermano.