Protagonista de la película El Cisne negro es Nina, una joven bailarina de una reconocida compañía estadounidense, perpetuamente obstinada para lograr la perfección en cada pequeño detalle. Extremadamente dotada desde un punto de vista técnico, la joven se congela cuando se ve obligada a mostrar sensualidad y confianza.

El Cisne negro: trama de la película

Protagonista de la película El Cisne negro es Nina, una joven bailarina de una reconocida compañía estadounidense, perpetuamente obstinada para lograr la perfección en cada pequeño detalle. A pesar de la ferviente dedicación al ejercicio y la perfeccionismo , el protagonista no posee todas las cualidades de una primera bailarina impecable, entre las que se encuentran la versatilidad y la pasión, que son fundamentales para asumir la personalidad de los personajes.



Extremadamente dotada desde el punto de vista técnico y hábil para interpretar las partes en las que predominan la fragilidad y la inhibición, la joven se congela cuando se ve obligada a mostrar sensualidad y confianza, por lo que acaba repitiendo el mismo guión, pero con el carácter equivocado.

Anuncio Por eso, a los ojos del exigente coreógrafo Leroy sigue siendo absolutamente inadecuado interpretar el papel protagónico en uno de los ballets más complejos del repertorio clásico: El lago de los cisnes. En esta situación, la dificultad global, de hecho, no reside solo en las habilidades técnicas, sino también, y sobre todo, en la maleabilidad interpretativa.

La historia presenta a dos princesas, idénticas en apariencia, pero con una personalidad antitética; el cisne blanco, frágil e inseguro, el Cisne negro , sensual y atractivo, y será la primera bailarina quien interprete a ambos. Por supuesto, para tener un efecto creíble, la ficción debe ser plausible y Nina es absolutamente demasiado controlada e insegura para ponerse en la piel de la fascinante y malvada Odile, doble y sustituta de la Princesa Odette creada por el mago malvado Rothbart para engañar al príncipe y consolidar la maldición que obligará a la princesa a permanecer como un cisne por la eternidad. Definitivamente más parecida a la delicada y débil Odette, Nina revela de inmediato la fragilidad psicológica que la ha acompañado desde su nacimiento.

La relación del protagonista con la figura materna

Al crecer con su madre, quien abandonó a regañadientes su carrera como bailarina a la edad de 28 años para criar a su pequeña hija ella misma, Nina sigue siendo la hija eterna de su madre que demuestra ser extremadamente útil y cariñosa con ella, pero también llena de resentimiento y odio por tenerla. inducido, aunque involuntariamente, en la condición de cometer el mayor error de su vida.

Joven, pero aún adulta, protagonista de El Cisne negro no parece haber logrado una separación-individuación del cuidador que amplifique y fortalezca los rasgos inmaduros; el dormitorio lleno de juegos, los retratos ejecutados compulsivamente, las actitudes invasivas y controladoras por un lado, inhibidas e infantiles por otro, la falta de relaciones sentimentales y sociales, son algunos de los elementos relevantes en la relación entre Nina y su madre que se destacan claramente ninguno El Cisne negro .

Al respecto, la niña aparece como una extensión narcisista de sus necesidades maternas: emblemática es la escena en la que su madre le advierte sobre los posibles avances del coreógrafo, que en el pasado le costó la interrupción de su sueño secreto, declarando abiertamente la profunda el odio hacia su hija, condenada a pagar el precio de la perfección a alcanzar incluso a costa de su vida.

El perfeccionismo es, por tanto, una forma de obtener tranquilidad externa, pero también un probable 'distractor' de las necesidades de adjunto archivo : Nina evita los contactos sociales, amistosos y sentimentales, la formación es su obsesión, hasta que ya no alcanza para alcanzar la plenitud.

Entre el perfeccionismo y el delirio

Es entonces cuando conoce a su rival Lily, una bailarina inconformista, tatuada, fumadora y adoptiva tardía, pero por eso mismo admirada por la coreógrafa que ve en ella. el Cisne negro , sensual, atractivo y seguro de sí mismo. Imperfecta desde un punto de vista técnico, pero natural, espontánea e imprecisamente interesante, Lily es básicamente todo lo contrario de Nina quien, cada vez más presionada por expectativas externas y confundida sobre las soluciones para convertirse en la protagonista perfecta, comienza a desarrollar importantes delirios y alucinaciones en antecedentes persecutorios.

En la trama psicótica, Lily asume un fuerte valor, precisamente porque tiene las piezas que faltan para interpretar a ambos cisnes: sin embargo, cualquier intento de imitarla fracasa porque es forzada desde el exterior y asistida por sustancias. Nina se siente atraída por el carácter de su amiga que no teme a los juicios, ni le preocupa rozar la perfección, porque su espontaneidad es recompensada en lugar de condenada. Lily es todo lo que Nina no es y no puede ser debido a la excesiva necesidad de tranquilidad, interna y externa; no es espontáneo, sino rígidamente anclado a estándares e ideales inalcanzables, a la necesidad de definición y perfección a través de una atención meticulosa a cada detalle.

Ni siquiera Leroy es capaz de corregirla eficazmente y contener sus miedos, al contrario, la instiga con una espada, fomentando dudas y miedos, quizás para incitarla a sacar ese lado oculto pero presente de sí misma. El Cisne negro , sensual y atractiva, pero también destructiva y enferma, siempre ha estado en Nina, pero la renuencia a aceptar ese lado oscuro de sí misma se convierte en un poderoso disuasivo para la aparición de psicosis .

En este sentido, los colegas son vistos como peligrosos teóricos de la conspiración que traman para excluirla del ensayo final, cualquier señal se convierte en la confirmación de que el papel será confiado a Lily porque ella tiene lo que se necesita para ser la protagonista perfecta; la repentina partida de Beth, la anterior primera bailarina, la apreciación de que Lily se convierta en la protagonista 'de respaldo' en caso de que Nina no sea apta para el debut, adquieren un significado anormal y confirman las ideas persecutorias de la partida.

Lo que escapa al protagonista es, de alguna manera, un principio enfatizado por Leroy: 'La perfección no es solo una cuestión de control, necesitas poner tu corazón en ello. Sorpréndete y sorprenderás a quien te mire.'El coreógrafo intenta mejorarla, inducirla a aceptar al otro yo, el Cisne negro , que vio en ella poco antes de anunciarla como protagonista. Leroy cree en los recursos de Nina, pero la alienta en el sentido equivocado, intenta señalar que esa parte está dentro de ella más de lo que imagina, pero sus directivas parecen más orientadas a preceptos que la niña interpreta literalmente, y comparaciones con el los compañeros no resultan ser excelentes estrategias de mejora, al contrario, empeoran los síntomas hasta el punto de volverlos agresivos hacia los demás, y finalmente hacia uno mismo.

los autolesiones , que anteriormente llegaba a algunos rasguños en la espalda, hacia el final de la película conduce al suicidio: incluso en este momento, es interesante notar la oscilación entre la fantasía delirante y la realidad de los hechos. Nina está convencida de que matará a Lily, después de lo cual se siente libre para soltar el Cisne negro , pero cuando se enfrenta a la verdad, que es que Lily está viva, intacta y entusiasmada por el éxito de su amiga, es entonces cuando se da cuenta de que no tiene más enemigos además de ella, y la frágil y débil Odette regresa. mundo de los seráficos vivientes, por haber logrado el propósito de su existencia: ser perfecto.

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Psicopatología y malestar en la danza

La película El Cisne negro es un excelente punto de partida para reflexionar sobre posibles problemas relacionados con el mundo de la danza. El caso de Nina expresa algunas debilidades psicológicas que en la danza pueden encontrar un terreno fértil para agravarse; los humillantes enfrentamientos con sus compañeros, la comunicación ineficaz, la ausencia de apoyo psicológico en la preparación, la competencia y las presiones exasperantes contribuyen a agravar los síntomas hasta el final trágico.

En este sentido, es necesario considerar estos factores de riesgo transversales a diversas disciplinas; La danza, por ejemplo, puede ser una excelente herramienta terapéutica capaz de promover la autoconciencia a través de la expresión emocional imbuida de movimientos corporales, precisamente en este sentido, no deben faltar las estrategias didácticas más adecuadas para inducir a cada alumno a lograr un conciencia de las virtudes y defectos personales, con el fin de aceptarlos o potenciarlos y mejorarlos.

Anuncio En el caso de Nina, Leroy no explica el problema en detalle, pero se mantiene en un nivel generalizador, hasta el punto de que la niña en varias ocasiones repite el error y pide información adicional sin obtener una respuesta exhaustiva.

Episodios similares ocurren con alta frecuencia en la relación alumno-maestro: los maestros a menudo dan por sentados ciertos pasajes o la espontaneidad de los gestos, obstinadamente desde su propio punto de vista. El riesgo es, por tanto, exacerbar un círculo vicioso de malentendidos, sin la posibilidad de centrarse de forma constructiva en el problema para solucionarlo.

Otro error recurrente es la comparación con otros, o incluso la superación de un solo alumno: tomar una asignatura de forma aislada como ejemplo para realizar correctamente un ejercicio, no resulta un medio eficaz para obtener una mejora, más bien potencia la competencia entre los compañeros evitando la posibilidad de intervenir en las deficiencias.

Es importante transmitir la motivación de la manera correcta manifestando empatía y disposición para ayudar a abordar el nudo problemático: por ejemplo, comunicar la complejidad de ejercitar o expresar emociones en público, especialmente para principiantes, pero también la importancia de ejercitar las deficiencias o, en casos extremos, aceptarlas. como límites de las propias capacidades, puede resultar eficaz.

Finalmente, el perfeccionismo no debe confundirse con la motivación para cambiar y mejorar el desempeño: es necesario distinguir la exasperación por lograr metas a cualquier costo, del compromiso consciente de límites y potencialidades.

Cabe señalar que el caso de Nina es, con toda probabilidad, una imagen típica de una esquizofrenia por los elementos recurrentes en esta patología psiquiátrica; la familia controladora, hipercrítica e intrusiva, con pocos contactos sociales, el predominio de patrones orientados a la desconfianza, la incapacidad para cultivar relaciones íntimas, románticas y amistosas. Como suele suceder, los síntomas esquizofrénicos se desencadenan después de eventos en los que las responsabilidades y la carga de trabajo, o estudio, aumentan de manera espectacular, o nuevamente, cuando aparece una decepción emocional.

el retraso mental leve se puede casar

En cuanto a Nina, entre los hechos vitales más frecuentemente relacionados con el debut destacan la audición para la parte principal del ensayo y la consecuente asignación del papel. No son los episodios tomados de forma aislada los que resultan especialmente estresantes, sino la interpretación del protagonista que, extremadamente sensible al juicio externo y a la realización de una actuación completa, sufre un colapso psicológico cuando las estrategias empleadas anteriormente resultan infructuosas. En este sentido es fundamental tener en cuenta el nivel de gravedad de una intervención en varios niveles dirigida a reducir el agravamiento de los síntomas; A una intervención psiquiátrica y psicoterapéutica centrada en el paciente, se deben asociar las intervenciones psicológicas dirigidas a los familiares y la posibilidad de hospitalización aguda.

Finalmente, la película El Cisne negro transmite una lección importante en el contexto artístico: para emocionar al público es necesario emocionarse, y por tanto afrontar y entrenar determinadas características de la personalidad, como la timidez por ejemplo, o la sensualidad. La historia enseña que la completitud artística no solo incluye el dominio técnico, sino también la importancia de generar un impacto emocional en el espectador, una competencia que puede madurar a través de habilidades psicológicas, como la asunción de múltiples perspectivas, el reconocimiento y el reconocimiento. expresión emocional, ingenio, por nombrar algunos. De esto se deduce la necesidad de que una figura psicológica trabaje junto al maestro para entrenar el potencial psíquico involucrado en la expresión artística.