Pequeña mujeres la nueva adaptación cinematográfica de la novela homónima de Louisa May Alcott, publicada por primera vez en 1868.

Advertencia: el artículo puede contener spoilers



la transmisión de los antepasados

Anuncio Dirigida por Greta Gerwig, cuenta la historia de las hermanas March en el contexto de la Guerra Civil estadounidense. Las protagonistas son Meg (Emma Watson), Jo (Saoirse Ronan), Amy (Florence Pugh) y Beth (Eliza Scanlen) luchando con la transición entre adolescencia y la vida adulta, con los relativos compromisos que esta última impone (Fig. 1).

A diferencia de la novela, la película comienza con la vida adulta de las hermanas March, desarrollando la historia de las hermanas menores con constantes flashbacks.

Mujercitas 2019 Repaso y reflexiones sobre la condición femenina Fig 1

Fig.1: Las hermanas March, protagonistas de Mujercitas

Si la guerra les ha robado a las hermanas March el consuelo anterior y la presencia de la figura paterna, convocada en el frente, no afecta sus pasiones y sus temperamento . Linfa que cada uno de los cuatro alimenta con distintas propensiones y creencias, pero siempre en compartir. Meg, de hecho, es una apasionada de la actuación y cultiva su pasión en el ático de la casa actuando con otros divertidos actos teatrales; encarna el modelo que mejor se adapta a la visión femenina de la época, soñando con el matrimonio y la familia como máximo y principal logro. Jo es la más rebelde e inconformista, obstinada en querer sacar a relucir su talento, la escritura, en un mundo y una época que todavía está muy lejos de abrir sus puertas a una autora. Amy, la más vanidosa de todas, le encanta pintar y está secretamente enamorada de Laurie, que sin embargo solo tiene ojos para Jo; y luego se propone encontrar al vástago más prometedor para casarse y que pueda salvarla a ella y a su familia de la pobreza, como sugiere la tía March (Meryl Streep). Y finalmente la dulce Beth, una talentosa pianista que no tiene tiempo de ver florecer su pasión porque está aplastada por la escarlatina.

El significado revolucionario de esta narrativa radica en ser siempre actual y vivo en su dinámica relacional y social. Es posible revivir esas dinámicas típicas de las relaciones familiares, pero también los dogmas que la sociedad aún impone a las mujeres, aunque en menor medida que en el pasado. Hay experiencias naturales de celos , competencia y frustración que surgen entre hermanos y hermanas. Como sucede entre Jo y Amy: Amy se siente segunda durante toda su adolescencia, a la sombra de la tenaz y predominante Jo, tanto en el amor como en el talento. Existe el profundo dolor de vivir en el luto de su hermana menor Beth, debido a la enfermedad. Y tener que afrontar todas las dificultades sin la presencia del padre, con una madre comprometida con el sustento de la totalidad. familia . Pero también está el tema del matrimonio, que suena casi como un destino escrito e inmutable para una mujer; única opción posible para asegurar la supervivencia, único sentido de realización personal contemplado. Así que es mejor encontrarse con el cónyuge más rico, porque no hay otra forma de sobrevivir que casarse; a menos que seas rico, como la tía March, que de hecho podría optar por no serlo. Quien más disputa esta visión injusta y patriarcal es Jo, que arremete contra todo y contra todos para derribar este dogma: le ruega a su hermana mayor Meg que no se case, que no se rinda y que siga apostando por su pasión, la actuación; rechaza el amor incondicional de Laurie porque está cansada de confiar su destino al amor por defecto, ya que para ella es fundamental realizarse primero como mujer y como escritora, y solo después como esposa. Sin embargo, esto no significa que su terquedad obstinada no le cause sufrimiento. Significativa e intensa es la escena al final en la que Jo le confiesa todo lo suyo a su madre ira pero también su agonía:

Las mujeres tienen mente y alma, además de corazón. Tienen ambiciones y talento, además de belleza, y estoy tan cansado de la gente que dice que el amor es lo único para lo que una mujer es adecuada. Pero estoy tan solo.

Esta admisión muestra toda la complejidad que las mujeres, ayer como entonces, se encuentran viviendo: el arrebato contra los dictados de la sociedad que quiere que sean relegadas principalmente al papel de esposas y madres pero al mismo tiempo al costo emocional y las renuncias que conlleva. luchar contra tales visiones implica. Al principio podría parecer que toda la narrativa transmite el mensaje de que 'ser Jo es la forma de ser feliz', la versión correcta de ser mujer, pero en algún momento es Jo quien corre el riesgo de ser la más infeliz por reprimir. el corazón detrás de sus imposiciones autoimpuestas.

Anuncio En realidad, Jo March, el alter ego literario del escritor Alcott que también se superpone al director, nos da, precisamente con esa confesión de rabia y soledad, una lección fundamental: no hay mejor modelo femenino que el otro, una forma de ser más justa. mujer. Cada una de las hermanas March representa un tono diferente de persona. Lo que importa es permanecer fiel a ti mismo, perseguir tus aspiraciones y seguir tu corazón y tu amor también. Acepte el matrimonio, pero como una elección libre y no por restricción social o en ausencia de cualquier otra cosa. Todas las hermanas March se casarán pero de la forma y por el motivo que consideren más oportuno. Meg, la mayor, lo hace porque quiere, porque es lo que siempre ha soñado. Y a pesar de haber invertido tiempo y energía en encontrar la mejor compañera, eventualmente cede al amor de un humilde tutor que le ha robado el corazón. Amy opta por el matrimonio cuando se da cuenta de que no tiene mucho talento como pintora y que, a pesar de sus mejores esfuerzos, nunca la llevará a ninguna parte. Se casa, pero lo hace con su gran amor de infancia, Laurie. Y finalmente, incluso la reacia Jo cederá a la idea del amor y el matrimonio, pero solo después de haber afirmado su talento como escritora y haber encontrado a la persona adecuada.

pérdida de memoria temporal

Mujercitas ha sido considerada desde sus inicios un vademécum para la emancipación personal de mujeres y escritoras, muchas han sido las autoras que han reivindicado la inspiración, desde Margaret Atwood y Simone de Beauvoir hasta la actualidad con Elena Ferrante. Sin embargo, es erróneo y simplista considerar esta obra maestra como una novela para mujeres: es un clásico universal que, como tal, debe ser disfrutado por todos sin distinción, sin distinción de género. Una vez más la narrativa y la cine se mantienen como objetores de la estigma Temas sociales más perpetrados y sufridos, a los promotores antes del tiempo de la confianza y la innovación, promulgando la invitación a creer y afirmar quién quieres ser y qué quieres hacer en tu vida, incluso y especialmente para una mujer.